Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist fern eine größere anzahl wie nichts als eine Delphinschule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Schweizer Unterhaltungsbranche. Denn anerkannte Talentschmiede je Schauspiel ansonsten Choral begleitet sie engagierte Talente über alle zwei intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Abschluss wie «Performing Artist – Acting & Vocals». Welche person davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator in bezug auf YouTuber des weiteren TikToker von erfolg gekrönt auf der Bühne oder vor der Camcorder nach geschrieben stehen, findet An dieser stelle Dasjenige nötige Ladefläche, um künstlerisches Talent hinein greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Dasjenige Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Belehrung, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird des weiteren den Teilnehmerinnen zumal Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um rein jener faszinierenden, aber wenn schon anspruchsvollen Welt bestehen zu können.
Die SAS ist ein Position, an dem Talent gefördert ansonsten geformt wird, wo Liebe auf Selbstdisziplin trifft und Visionen zu konkreten Plänen werden. Die Lektion ist so konzipiert, dass sie auch Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen aufgabeln am abend des weiteren an Wochenenden statt. Inwendig von vier Semestern erarbeiten zigeunern die Studierenden ein umfassendes Repertoire an Fluorähigkeiten außerdem Wissen, das sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- und Medienwelt inszeniert. Hinter erfolgreichem Abschluss erhalten sie nicht lediglich ihr Diplom, sondern sogar ein professionell erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse ansonsten die Möglichkeit, Teilnehmer in dem Berufsverband Darstellende Künste zu werden. Abgasuntersuchungßerdem werden die Absolventen im hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen ansonsten Schauspielagenturen diffus wird. So wird der Fundament pro eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem noch allem Talent, Liebe und der Wille zur künstlerischen Entwicklung verlassen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz ansonsten Zum laufen bringen hinein ein kreatives Abenteuer, Dasjenige sie nicht ausschließlich fachlich, sondern auch persönlich wachsen lässt. Das Sinnhaftigkeit ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Mildern rein Chancen nach verwandeln und bis anhin allem eines zu lernen: In der art von man bisher einem kritischen Publikum überzeugt und Emotionen weckt. Talent allein reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bis anhin die Camcorder zu einfahren außerdem nachhaltig zu beeindrucken.
Die Belehrung gliedert zigeunern rein Ausgewählte Schwerpunkte, die Leer miteinander durchwirkt sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil nach formen. In dem Verantwortungsbereich Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Term, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe außerdem der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Partie, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel außerdem Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch außerdem vorliegend aufzutreten. Im gange geht es nicht ausschließlich um Techniken, sondern bislang allem selbst um Persönlichkeitsentwicklung: Wer auf der Bühne überzeugen will, auflage zunächst sich selbst verstehen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung des weiteren Atemtraining vervollkommnen diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*medial wenn schon stimmlich No na auftreten können.
In dem Kompetenz Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Sprechweise als Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*medial immer häufiger verlangt, selbst Gestehen zu können. Von dort wird an der SAS großer Preis auf Stimmsicherheit, Atemtechnik ebenso den gesunden Ergreifung der Stimme gelegt. Zweckhaftigkeit ist es, den Stimmumfang nach erweitern, Hemmungen beim Bekennen abzubauen und den eigenen Stil sowie die eigene Interpretation von Songs nach erarbeiten. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Bestand aufgebaut, das nicht ausschließlich auf der Bühne, sondern selbst in Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Austauschen ebenso Kommunikation, denn überzeugendes Auftreten hängt Abstufunggeblich von der Fähigkeit Telefonbeantworter, bewusst außerdem wirkungsvoll nach kommunizieren. Hier lernen die Studierenden, entsprechend ihre individuelle Sprechweise, Gestensprache und Tonart wirken, ebenso wie sie ebendiese gezielt in angriff nehmen können. Dabei werden Gewohnheiten reflektiert ebenso neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite zu erweitern. Die Anlage, Texte sinnlich außerdem sinnhaft zu verstehen zumal ungeplant wirken zu lassen, ist essenziell für jedes jede schauspielerische Darbietung – ansonsten prägnant jene Kompetenz wird an der SAS umsichtig geschult. So entsteht die Fähigkeit, Figuren authentisch zum Leben zu erwecken außerdem Publikum wie Castingdirektor*innen gleichermaßen nach überzeugen.
Der Kompetenz Atem & Regung bildet die physische Grundlage pro jeden Einsatz. An dieser stelle lernen die Studierenden, ihren Leib ebenso ihren Atmungsapparat bei bewusstsein einzusetzen, Unterschiedliche Bewegungsqualitäten zu untersuchen des weiteren ein Gefühl für Körperspannung, Koordination zumal Term nach erarbeiten. Zweckhaftigkeit ist es, die körperliche zumal mentale Beweglichkeit nach behilflich sein, Hemmungen abzubauen ebenso die eigene Dasein auf der Bühne zu stärken. Mit fortschreitendem Studium werden kreative Elemente in der art von Contactimprovisation zumal sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude ansonsten Dasjenige komödiantische Talent längs auszubauen. An dem Ende müssen die Absolvent*medial potent sein, ein individuelles Warm-up zu bilden, ihren Leib ohne beschränkung und selbstbewusst einzusetzen ebenso ihre Bewegungen gezielt pro emotionale Tätigkeit nach nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt wenn schon in ihrem hochkarätigen Dozententeam, Dasjenige aus erfahrenen Profis der Aufführung- und Filmbranche besteht. Bube der Rohrfernleitung von Michaela Kälin, die selbst eine fundierte Schauspielausbildung, Erfahrung denn Dramatherapeutin ansonsten wie Leiterin für jedes Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Unterricht auf höchstem Level. Weitere bekannte Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Alpenindianer Unterhaltungsszene, der mit Projekten hinsichtlich «Kabarett Götterspass» oder Kinohits hinsichtlich «Katzendiebe» zumal «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin außerdem Regisseurin, bringt ihre umfassende Erfahrung von Bühnen rein Berlin, Zürich zumal im zuge dessen gen ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- und Improvisationscoach mit internationalem Impuls, vermittelt den Studierenden wichtige Fluorähigkeiten für jedes spontanes, lebendiges Runde. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin ansonsten Autorin, inspiriert mit ihrer Praxis aus der freien Theaterszene ebenso internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler und Videokamera-Coach, ergänzt Dasjenige Team mit seiner Expertise aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung in Deutschland des weiteren der Schweiz. Dieses vielfältige Team garantiert, dass die Studierenden nicht nur fachlich exzellent, sondern sogar praxisnah ausgebildet werden außerdem von echten Vorbildern lernen können.
Neben dem Unterricht legt die SAS selbst großen Wert auf praxisnahe Erfahrungen des weiteren Netzwerkaufbau. Periodisch ausfindig machen Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind zumal bei denen Studierende ihr Können anbieten können. Zum Ergebnis des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*innen ihre erarbeiteten Stücke Zeigen. Dadurch lernen sie nicht bloß, bislang Publikum aufzutreten, sondern knüpfen wenn schon wertvolle Kontakte nach Agenturen des weiteren Produktionsfirmen. All das trägt Nun bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag vorbereitet sind zumal frei nach dem Ergebnis durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Zimmer pro persönliche Entwicklung, pro das Entdecken der eigenen Stärken zumal pro die Entfaltung des kreativen Potenzials. Wer hier lernt, bekommt nicht einzig Techniken vermittelt, sondern wird sogar ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach aufgabeln zumal mit Selbstvertrauen nach umziehen. Die SAS ist damit nicht einfach nichts als eine Delphinschule, sondern ein Beste Schauspielschule in der Schweiz Sprungbrett pro eine Karriere rein der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, vor der Kamera oder in digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen und Absolventen darauf Schauspielschule in der Schweiz bis anhin, mit ihrem Talent, ihrer Artikulation zumal ihrer Dasein Leute nach berühren zumal Geschichten zu erzählen, die im Gedächtnis bleiben. Wer den Mut hat, seinen Traum nach verfolgen außerdem griffbereit ist, hart zu diesem zweck zu ackern, findet in der Stage Academy of Switzerland den idealen Punkt, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An diesem ort aufgehen lassen Leidenschaft, Können und Professionalität nach einer Lektion, die entfernt über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die zur hand sind, ihren Sitz im Rampenlicht einzunehmen.